Συγκινημένος από πολιτιστικούς και μουσικούς θρύλους που ήρθαν πριν από αυτόν, ο Νάιτζελ Χολ διαθέτει απεριόριστα ταλέντα με φαινομενικά αβίαστη πανικό. Είναι μια πνευματική δύναμη της φύσης με μια αμετανόητη προσέγγιση, μια συναρπαστική ερμηνεύτρια που απαιτεί απλώς την προσοχή μας. Πληκτρολόγος/τραγουδιστής για βετεράνο μελλοντικό-funk outfit Μαρούλι , η ηλεκτρική φήμη του Nigel προηγείται, τόσο στη σκηνή όσο και εκτός. κινείται στη ζωή με ένα μεγάλο τσιπ στον ώμο του και μια ακόμη μεγαλύτερη καρδιά που χτυπά στο στήθος του.
Στις 16 Ιουλίου, το βραβευμένο με Grammy Hall αποκάλυψε το Spiritual , το μεθυστικό του opus για το δεύτερο έτος, ένα δίσκο που γράφει ένα νέο κεφάλαιο σε μια ήδη ιστορική καριέρα. Το ολόσωμο LP είναι γεμάτο με τη μουσική λάμψη και τη συναισθηματική διάθεση που οι οπαδοί του έχουν αγαπήσει και περιμένουν τα τελευταία δώδεκα χρόνια από τότε που ο Hall εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή με τη Βασιλική Οικογένεια .
Πνευματικός βρίσκει τον Χαλ να εντοπίζει τις ρίζες του στην περιοχή του D.C., όπου πέρασε τα νεανικά του χρόνια βυθισμένος στον αθλητικό και μουσικό πολιτισμό της πόλης. Η κυκλοφορία των δεκατέσσερις κομματιών έχει τον Νάιτζελ να συνδέεται με τον πολυ-όργανο/στούντιο σαμάνο DJ Harrison , ο οποίος συνδύασε την προσπάθεια με ένα ήθος back-to-basics και λεπτό στυλ Soulquarian.
Για να πετύχει αυτό το πεμπτουσιώτικο vibe RVA, ο Hall χαιρέτησε σε homies από την ομάδα του Χάρισον, τον Butcher Brown , προσπαθώντας να βάλει τα θεμέλια για τις νέες μουσικές ιδέες του Hall. Το συγκρότημα βοήθησε τον Νάιτζελ στη σχολαστική δημιουργία ενός συνεκτικού εγγράφου που περικλείει την αινιγματική του τέχνη.
Σε μια ιδιότυπη προσπάθεια που είναι ταυτόχρονα ένδειξη των καιρών και σχέδιο, επίσης, ο Hall μας ευλογεί με ένα αναζωογονητικό gumbo από τις δικές του εξαιρετικές συνθέσεις και ένα σπάσιμο σε εξώφυλλα και παρεμβολές. Αυτή η τελευταία πιατέλα είναι μια αποφασιστική απομάκρυνση από τον επιτυχημένο προκάτοχό της με διάφορους τρόπους, από την αισθητική έως τη στάση στη δομή/επιλογή τραγουδιού και, σίγουρα, την παραγωγή. Ωστόσο, το Πνευματικό διατηρεί το υψηλό επίπεδο ποιότητας και καλλιτεχνικής ακεραιότητας για τα οποία ο Νάιτζελ έχει γίνει γνωστός σε ένα ευρύ φάσμα έργων. Αντιπροσωπεύει επίσης συμβολικά το τέλος μιας εποχής και τα ελπιδοφόρα νέα ξεκινήματα μιας άλλης.
Ο πολύχρωμος Harrison, ο ντράμερ Corey Fonville , ο κιθαρίστας Morgan Burrs , ο μαέστρος της τρομπέτας Marcus Tenney και ο μπασίστας Andrew Randazzo συνενώθηκαν στα Jellowstone Studios στο Ρίτσμοντ, VA, καθιερώνοντας την άνετη χημεία τους ώστε ο Nigel να επεκταθεί και να κάνει τη δουλειά του καθ ‚όλη τη διάρκεια του ταξιδιού με οπάλια. Άλλοι ειδικοί καλεσμένοι περιλαμβάνουν τη θρυλική σειρήνα R&B Patrice Rushen στο „Baby I Do Love You“, καθώς και τον μακροχρόνιο σύντροφο μαρούλι Ryan Zoidis σε σοπράνο σαξό, διάσημο τσεκούρι Ο Marcus King , ειδικός στο κέρατο Jeff Coffin των Dave Matthews Band και ο δεύτερος τραγουδιστής με έδρα το LA, Raquel Rodriguez . Sam Brawner, στα Blue Dream Studios στο Λος Άντζελες.
Nigel Hall – „Άνθρωποι που αναζητούν μια ζωή“
Το άφθονο swag του πρώτου single «Wake Me» δίνει τον τόνο κοντά στην κορυφή στη λίστα κομματιών, η οποία ξεφορτώνεται χαλαρή και χωρίς φανταχτερό ύφος. μια διαμονή που βλέπει τον Νάιτζελ να πατάει στη δική του φωνή, ενώ εξακολουθεί να προσελκύει τους ήρωές του. Φυσικά, ακούμε απήχηση των συνηθισμένων υπόπτων όπως ο Donnie Hathaway, ο Stevie Wonder, ο Frankie Beverly και ο D’Angelo, αλλά παίρνουμε επίσης ένα πάρα πολύ απροβλημάτιστο Nigel Hall. Η μεγαλύτερη επιρροή του, ο απόλυτος ήρωάς του, ο αείμνηστος Τζορτζ Ντιουκ , κάνει μια καλεσμένη εμφάνιση από τον ουρανό στο τελευταίο κομμάτι του δίσκου, μια ιερατική ευλογία από τους πολύ χαμένους.
Το καπνιστό δεύτερο σινγκλ „Gotta Go To Work“ βγαίνει πάνω σε εκείνα τα χτυπήματα από τον Ντίλα και έχει απήχηση στιχουργικά με τις δικές μας συνήθεις ρουτίνες. Το „Change Directions“ είναι ένα σφηνάκι από στάση στάσης και δίκαιη αγανάκτηση, ένα νεύμα μέχρι το γόνατο στους ψυχεδελικούς τόνους του Funkadelic της πρώτης εποχής. Το συγκινητικό „A Brother’s Love“ προσφέρει μια θεϊκή αφιέρωση στον αγαπημένο φίλο και μέντορα του Nigel, τον αείμνηστο Kofi Burbridge .
Για αυτόν τον συγγραφέα, το «Άνθρωποι που αναζητούν μια ζωή» είναι το πιο ισχυρό στέλεχος. Φτάνοντας στη μέση της ακολουθίας του Πνευματικού , το κομμάτι ξεπερνά τον χρόνο και τον χώρο, απολαμβάνοντας ένα ασύγκριτο συναισθηματικό αντίκτυπο. Μια συναρπαστική λήψη της περικοπής του Marc Dorsey που ηχογραφήθηκε για το soundtrack της κινηματογραφικής ταινίας του 1995 Clockers , „People in Search of a Life“, βλέποντας τον Χολ και τον Χάρισον να κολυμπούν σε χορδές ενώ χτυπάνε «το boom-bap. Η μοίρα διαχωρίζει τη διαφορά μεταξύ του Stevie Wonder και του Gil Scott Heron, ο Nigel αφήνει τον Nary να στεγνώσει στα μάτια του.
Το εκπληκτικά όμορφο «Χθες» είναι ταυτόχρονα μεγαλοπρεπές αλλά και μινιμαλιστικό, ένα υπέροχο κομμάτι με στυλ Quiet Storm με έναν υπαινιγμό MAZE και λαμπρά πολυεπίπεδα φωνητικά. Αξιοποιώντας άριστα την αξία παραγωγής χαμηλής ποιότητας, ο Hall προσφέρει ταπεινή ηρεμία σε ένα γλυκό διάλειμμα Fonville, με το σφύριγμα του οργάνου Hammond B3 και τις φιλόδοξες περιπέτειες ARP.
Στην κατηγορία εξωφύλλων, ο Hall και η εταιρεία αποκαλύπτουν μια συναρπαστική παρεμβολή του Motherlode ’ του σπασμωδικού κάστανου του 1969″ When I Die „. λατρεύτηκε στη σύγχρονη εποχή χάρη στα απολαυστικά ντόνατς της J Dilla από το 2006, ακολουθούμενη από την ανάσταση του αρχικού αριστουργήματος από τον D’Angelo μισή ντουζίνα χρόνια αργότερα. Ο Νάιτζελ αποδίδει την κλασική δικαιοσύνη με ένα κομψό, σεβαστό ανάγνωσμα που εξακολουθεί να εκπέμπει το πνεύμα του μονόκερου.
Λίγο πριν από την αρχική ημερομηνία κυκλοφορίας του άλμπουμ τον Μάιο του 2021, ο B.Getz του L4LM προλάβαμε τον Nigel για να συζητήσουμε όλα τα πράγματα Πνευματικά . Η πλήρης συνέντευξη διάρκειας 70 λεπτών μπορεί να ακουστεί πλήρως στο Επεισόδιο 043 του The Upful LIFE Podcast , που διατίθεται στις περισσότερες πλατφόρμες.
Ακούστε ολόκληρη τη συνομιλία παρακάτω ή κάντε κύλιση προς τα κάτω για να διαβάσετε ορισμένα από τα σημαντικότερα σημεία της συνέντευξης, επεξεργασμένα για μεγαλύτερη διάρκεια και σαφήνεια.
The Upful LIFE Podcast – Επεισόδιο 043: Nigel Hall
Στο μουσικό πλήρωμα πίσω από τη μαγεία του Πνευματικού :
Nigel Hall: Είχα τη χαρά να κάνω τον DJ Harrison συμπαραγωγό του δίσκου μου, Spiritual . Είναι ο παίκτης πληκτρολογίου του Butcher Brown. Είχα τη χαρά να παίξω μαζί τους στο άλμπουμ. DJ, συν Corey Fonville, Andy Randazzo, Marcus Tenney και Morgan Burrs. Αυτή ήταν η βασική ομάδα. Επιπλέον, ο Ράιαν Ζοΐδης είναι εκεί, ο Μάρκους Κινγκ και ο Τζεφ Κοφίν βρίσκονται επίσης στο Πνευματικό . Και η Patrice Rushen είναι στο δίσκο μου. Πατρίς Ρουσέν!
Κοιτάζοντας στον καθρέφτη μετά το νέο του άλμπουμ:
Νάιτζελ Χολ: Όταν πρωτοήρθα, όταν άρχισα να παίζω με το Soulive και να κάνω πράγματα με το Μαρούλι, ήθελα να είμαι ο Ντόνι Χάθαγουεϊ τόσο άσχημα. Και ήταν εμφανές. Πρώτα απ ‚όλα, προφανώς θα μπορούσατε να το ακούσετε, επειδή τραγουδούσα σαν εκείνη τη μητέρα μου. Κάθε βράδυ. Και … Συνήθιζα να φοράω τα καπέλα, ξέρετε, και τα έκανα όλα αυτά –π [ γέλια ]. Wasταν μια δύσκολη στιγμή στη ζωή μου. Αλλά … κρατήστε, τελικά έμαθα πώς να το απολαμβάνω πραγματικά και να είμαι εγώ, και να τραγουδάω στις εμπειρίες μου.
Έτσι [όταν] ανατρέχω στην καριέρα που είχα μέχρι τώρα… Και δεν είμαι καθόλου που κουνάω, αλλά είμαι πραγματικά ευγνώμων που ήμουν μέρος μερικών δίσκων που έχω κάνει ήταν σε Reallyμουν πραγματικά τυχερός που έκανα πολλή μουσική που θέλω. Μερικά από αυτά, λέω: «Εντάξει, ίσως θα μπορούσα να τα είχα κάνει χωρίς να το κάνω αυτό». Αλλά επίσης, συνειδητοποιώ ότι και αυτές ήταν εμπειρίες μάθησης.
Σχετικά με τον συναισθηματικό ιστό του συγκλονιστικού στυλ τραγουδιού του:
Nigel Hall: Νομίζω ότι πολλοί άνθρωποι το παρεξηγούν αυτό, γιατί μου ζητείται όλη την ώρα να κάνω μαθήματα φωνητικής και s -t και δεν μπορώ να σας διδάξω πώς να τραγουδάτε όπως εγώ. Δεν μπορώ να σας διδάξω πώς να τραγουδάτε καθόλου, γιατί νιώθω ότι … αυτό προέρχεται από ένα επίπεδο εμπειρίας. Σημαίνει… να βιώνεις πράγματα που σε διαμορφώνουν και σε διαμορφώνουν, από ένα παιδί μέχρι τώρα. Έπρεπε να έχεις περάσει από κάποια πράγματα. Έπρεπε να έχεις καθίσει στο s – t.
Το τραγούδι είναι σαν να κλαίω για μένα. Ξέρεις πότε είναι αληθινό, γιατί ξέρεις πότε είναι πραγματικό και ξέρεις πότε κάποιος το παραποιεί. Ξέρεις πότε κάποιος πραγματικά κλαίει! Ξέρεις τι εννοώ? Και μπορεί να κλαίει για οτιδήποτε. Μπορεί να είναι δάκρυα χαράς, μπορεί να είναι κλάματα πόνου, αλλά για να μπορείς να εκφράσεις ότι πρέπει να έχεις καταλάβει πραγματικά τι σημαίνει να κλαίς και πραγματικά να το νιώθεις. Πρέπει πραγματικά να ζήσεις τη ζωή. Η ζωντανή ζωή είναι αυτή που διαμορφώνει αυτή τη φωνή μέσα σου και δεν μπορείς πραγματικά να διδάξεις σε κάποιον αυτό που έχεις περάσει.
Με την εύρεση της μουσικής του ταυτότητας στο Πνευματικό :
Nigel Hall: Αυτός ο δίσκος είμαι εγώ. Το Spiritual είναι το άλμπουμ μου. Δεν χρειάζεται να διαμορφωθώ σε … κάτι που δεν είμαι. Και στο παρελθόν, οι άνθρωποι προσπαθούσαν. Προσπάθησαν! Για να με κάνεις να σκάσω και να φορέσω κοστούμια f, κάνε αυτό, αυτό και το άλλο. F— αυτό! Δεν το κανω αυτο. Η μουσική είναι αυτό που κάνω. Οι άνθρωποι δεν έρχονται να με δουν, έρχονται να με ακούσουν. Ξέρεις τι λέω;
Αισθάνομαι όταν [ MF ] DOOM είπε [κάτι σαν] «Οι άνθρωποι έχουν πιάσει τόσο πολύ την εμφάνιση της μουσικής» … Δεν υποτίθεται ότι μοιάζει με τίποτα! Ο DOOM είχε δίκιο. Η μουσική είναι για το μυαλό σας και είναι για την ακοή σας. Για την ψυχή σου. Και τη φαντασία σας. Η μουσική που κάνω, από εκεί κατάγομαι. Και το s – t που ακούω είναι επίσης μια αντανάκλαση αυτού.
Σχετικά με τις διαφορές μεταξύ του 2015’s Ladies & Gentleman, Nigel Hall και τι/όσους ακούμε στο Πνευματικό:
Nigel Hall: Όταν ακούτε Πνευματική , θα ακούσετε μια πλήρη απόκλιση από αυτό που ήταν ο τελευταίος μου δίσκος. Κυρίες και Κύριοι ήταν ένας υπέροχος δίσκος. Συνήθιζα να απογοητεύομαι γι ‚αυτό … με κάποιους τρόπους … γιατί καθόταν στο ράφι για πολύ καιρό πριν προλάβει κάποιος να το ακούσει. Έτσι, οι άνθρωποι με άκουγαν να παίζω τα τραγούδια για περίπου πέντε χρόνια πριν ακούσουν πραγματικά έναν δίσκο. Το άλμπουμ υπήρχε όλη την ώρα, αλλά απλώς καθόταν στο ράφι, μέχρι να μπορέσουμε να φτάσουμε σε ένα μέρος για να το βγάλουμε τελικά. Το Πνευματικό δεν είναι αυτό το ρεκόρ. Πνευματικό είναι ένα εντελώς άλλο s – t. Δεν περιμένουμε αυτή τη στιγμή.
Nigel Hall – „Gotta Go to Work“ – NORD LIVE
[Βίντεο: nordkeyboards]
Γιατί από πού είστε απαραιτήτως όπου βρίσκεστε:
Nigel Hall: Πρώτα απ ‚όλα, όταν ξεκίνησα να δημιουργώ Πνευματική , ήθελα να κάνω έναν δίσκο με μερικούς ανθρώπους από τη γεωγραφική μου περιοχή, από το DC, τουλάχιστον περιφερειακά από [γύρω ] εκεί. Γι ‚αυτό ήρθα σε επαφή με τον DJ Harrison και τον Butcher Brown. Είναι από εκεί στο Ρίτσμοντ της Βιρτζίνια και έχουν και αυτόν τον ήχο. Wantedθελα να κάνω έναν δίσκο της γενέτειράς μου, έναν δίσκο για το ποιος πραγματικά είμαι.
Γιατί τώρα, αυτές τις μέρες ζω στη Νέα Ορλεάνη και η Νέα Ορλεάνη είναι η μεγαλύτερη πόλη στον κόσμο! Δεν θα πάω πουθενά, αλλά το D.C. είναι από όπου είμαι. Έχω πάει σε πολλά μέρη σε όλη αυτή τη χώρα και τον κόσμο, και το D.C. είναι αυτό που εκπροσωπώ, όπου κι αν πάω. Η στάση του D.C., ό, τι κάνει το D.C. όμορφο, ό, τι κάνει D.C. μερικές φορές ντροπιαστικό, επίσης. Μπορώ να είμαι όλα επίσης. Σε αυτόν τον δίσκο, ήθελα να εμφανίσω το D.C. μέσα μου, και μπορείτε να το ακούσετε στη στάση μου και με μερικά από τα μηνύματα που μεταφέρω στο Πνευματικό .
Τι υπάρχει σε ένα όνομα; Και το εξώφυλλο του άλμπουμ;
Nigel Hall: Έτσι, εκείνη την περίοδο, ενώ ηχογραφούσαμε, φώναζα «πνευματικός»! Απλώς το λέω. Ξέρετε πώς λέγαμε εμείς (το μαρούλι) „πνευματικό χαμζόνε“; Απλώς ονομάζοντας μαρμελάδες και τραγούδια και οτιδήποτε άλλο. Έτσι το συντόμευσα, το άλλαξα σε „πνευματικό“. Γιατί… έτσι ένιωθα.
Αφού τελειώσαμε την ηχογράφηση για τη νύχτα, βγήκαμε έξω. Και μια νύχτα περάσαμε από αυτό το … τσιγγάνικο μέρος; Ξέρετε πώς έχουν οι τσιγγάνοι το μικρό δωμάτιο, ακριβώς εκεί στο δρόμο; Πήραν το μικρό τους κτίριο, εκείνο το μικρό δωμάτιο και αυτό το φως, μέσα στο γυαλί; Περπατούσαμε από εκείνο το μέρος και κοίταξα στο ποτήρι και ήταν… υπήρχε μόνο ένα χέρι, και στο κάτω μέρος του έγραφε: «Πνευματικό».
Και είπα: «Ω Θεέ μου, είναι σημάδι από τον Θεό». Έβγαλα το τηλέφωνό μου και έβγαλα μια φωτογραφία.
Ακούστε, όμως, αυτό δεν είναι εγγραφή Ευαγγελίου! Ονομάζεται Πνευματική , αλλά αυτό ήταν ένα ναυάγιο, ήπιαμε όταν το κάναμε αυτό. Εντάξει? [ γελάει ]. Αλλά είδα αυτό το σημάδι, από τον Θεό. Και όταν δείτε το εξώφυλλο του άλμπουμ, θα το δείτε και εσείς. Αυτή είναι η ακριβής φωτογραφία που τράβηξα στο κινητό μου. Η εικόνα που βρίσκεται στο μπροστινό μέρος του εξωφύλλου είναι η φωτογραφία που τράβηξα εκείνο το βράδυ. Είναι μια εικόνα της πινακίδας από τον Θεό που έλαβα, σε αυτό που επρόκειτο να ονομάσω αυτόν τον δίσκο.
Για τη δημιουργία Πνευματικής για τον εαυτό του:
Nigel Hall: Αυτός ο δίσκος είναι επίσης πολύ ιδιαίτερος για μένα με την έννοια… προφανώς θέλω να το αγοράσουν οι άνθρωποι και θέλω να το ακούσουν και θέλω να το σκάψουν. Αλλά ακόμα κι αν κανείς δεν αγοράζει αυτόν τον δίσκο, ή κανείς δεν τον ακούει, αισθάνομαι ότι έχω κάνει μια υπηρεσία στον εαυτό μου. Έκανα κάτι καλό για τον εαυτό μου, να ξέρω ότι έβγαλα κάτι στον κόσμο που δεν με απολογεί. Μπορώ να κοιμηθώ το βράδυ γνωρίζοντας ότι ίσως κάποια μέρα κάποιος θα το βρει. Αλλά ξέρω ότι είναι εκεί.
Ξέρεις τι λέω? Ξέρω ότι είναι εκεί. Αν είναι εκεί, και αν είναι καλό, και αν ο Θεός με έβαλε στη θέση να κάνω αυτή τη μουσική, αν ο Θεός μου έδωσε τη δύναμη να τρέξω στο φλεγόμενο κτίριο και να πιάσω αυτά τα τραγούδια. Βλέπεις? Τότε, είμαι καλός.
Επειδή ως καλλιτέχνης, μερικές φορές πρέπει να πας σε ένα σκοτεινό μέρος για να πάρεις τα σκατά. Πρέπει απλώς να κάνεις τους ανθρώπους χαρούμενους, να τους κάνεις να χορέψουν και να τους κάνεις να μάθουν κάτι. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να μιλήσετε εκ πείρας. Κατάλαβα λοιπόν ότι ήμουν ένας καλλιτέχνης που έπρεπε να το κάνει αυτό. Μίλα από τις εμπειρίες μου. Και ξέρω ότι οι ενέργειές μου δεν ήταν μάταιες, γιατί είμαι περισσότερο από ευχαριστημένος με αυτό που δημιουργήσαμε. Και ελπίζω ότι οι άνθρωποι αισθάνονται το ίδιο.
Ο Μάιλς το είπε καλύτερα: «χρειάζεται πολύς χρόνος για να μάθεις πώς να παίζεις μόνος σου».
Όπως ειπώθηκε στο B.Getz
ΕΠΙΛΟΓΟΣ
Σημείωση του συντάκτη : Αφού κυκλοφόρησε το άλμπουμ στις 16 Ιουλίου, ο Νάιτζελ αποκάλυψε δημόσια ότι ήταν πάνω από εκατό ημέρες νηφάλιος και μετρούσε. Αυτά τα ακόλουθα σχόλια κοινοποιήθηκαν στα επίσημα κανάλια του στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης λίγους μήνες μετά την πραγματοποίηση της συνομιλίας μας. Ένιωσα σκόπιμο να τα συμπεριλάβω εδώ:
Nigel Hall : Αυτός ο δίσκος αντικατοπτρίζει τις τελευταίες μέρες μου ως αλκοολικός και τοξικομανής. Είναι η πιο ειλικρινής συλλογή μουσικής που έχω δημιουργήσει ποτέ και το να μπορώ να το γιορτάζω ως νηφάλιος άνθρωπος είναι τεράστια τιμή. Είχα πολλά να κατεβάσω από το στήθος μου και με αυτόν τον δίσκο νιώθω ότι μπόρεσα να απελευθερώσω εκείνα τα συναισθήματα και τους δαίμονες που με βάραγαν τόσο πολύ. Τώρα που Spritual κυκλοφορεί στον κόσμο, έχω μια μεγάλη αίσθηση κλεισίματος και ειρήνης γύρω από αυτό το κεφάλαιο της ζωής μου. Εκτός από τα παιδιά μου, αυτός ο δίσκος είναι το πιο περήφανο επίτευγμα μου μέχρι σήμερα. Έτσι, καθώς ακούτε, καταλάβετε ότι αυτός ο δίσκος έγινε με την πρόθεση να αφήσω ορισμένα πράγματα, ώστε να μεγαλώσω. Αυτός ο δίσκος είναι για μένα.
https://www.instagram.com/p/CRaAWUxl4ZW/
