El 17 de agosto de 1969, en medio de la ahora legendaria Woodstock Music & Art Fair , inglés bluesman Joe Cocker entregó una de las actuaciones más históricas de la historia de Rock and Roll. El cantante de voz de grava fue un nombre relativamente nuevo en ese momento, pero estaba ganando rápidamente una base de fans apasionada cuando comenzó a jugar a los espectáculos más grandes. Mientras sus actuaciones presentaban predominantemente, cubiertas de material de otros artistas, era la pasión física y emocional que consumía todo lo que los reimagó que lo convirtió en una estrella. En las palabras de Rock and Roll Historian y la profesora de estudios de música de la Universidad de Indiana DR. Glenn Glass , Cocker „se convirtió en la música“, resolviendo la pregunta perdurable de „¿Qué es un frontman sin una guitarra que se supone que debe hacer consigo mismo?“ Con movimientos feroces, espasmódicos, estremecidos y retorciéndose como un hombre poseído, cocker „se transportó en otro lugar“. Siguiendo un par de abertura de las cubiertas de strong> realizada sin las voces de Cocker por su atuendo de respaldo, la banda de grasa , surgió el cocker para llevarlos a través de bob dylan ‚ s „Querido propietario“ y la única canción original del set, „Algo viene“. honeybus ’s „¿Todavía creo en tu vida?“ Siguió, antes de que Cocker lideró otra cubierta reimaginada de una melodía de tráfico, „Feelin“ está bien „, que continuaría ser una de las herramientas más queridas en su repertorio. Otra melodía de Dylan, „Al igual que una mujer“, fue la siguiente, y The Posters ‚“Vamos a ser aplastados“, se acercó detrás de él. Una cubierta de ray Charles ‚“No necesito que ningún médico“ no necesito revitalizado por la emoción y la exhibición desquiciadas de Cocker, antes de que otra cubierta de Bob Dylan, „seré liberada“, trajo el set a su minutos finales. Si estás leyendo esto y estás familiarizado con el trabajo y el legado de Cocker, puede parecer extraño que ese espectáculo tan aclamado estuviera compuesto virtualmente por completo de cubiertas. En ese momento, y en los años que siguieron, Cocker ‚lidiaría con su participación justa de los críticos que creen que hizo una carrera después de pasar las ideas musicales y estilísticas de otros artistas, especialmente artistas negros, como suya. El mismo Ray Charles incluso habló contra Cocker por estas razones. Pero la esencia del legado perdurable del cocker, el verdadero mérito de su visión artística, quizás esté mejor descrita por la canción final de Woodstock Set: una interpretación totalmente renovada, ferozmente emocional de los Beatles ‚ sgt. Pimienta HIT „con un poco de ayuda de mis amigos“. El cocker y el rendimiento de su banda de la canción era absolutamente magnético, transformando la ya increíble canción en un espectáculo con sabor a gospelas y pintando a Joe como su maestro loco. La versión grabada de Cocker de la canción pasó a Hit # 1 en las tablas del Reino Unido, se utilizó como la canción temática para HIT TV Show, The Wondere Años , y generalmente ha entrado en el Léxico Cultural Americano como Powerhouse en su propio derecho. El conjunto de Woodstock de Joe Cocker le ayudó a bóveda a Stardom, y su interpretación cautelosa de „con un poco de ayuda de mis amigos“ aún permanece después de su muerte como la pieza central de su legado duradero. Mire a Joe Cocker y la actuación icónica de la banda de grasa de los Beatles ‚“con un poco de ayuda de mis amigos“ a continuación desde la película de Woodstock: Joe Cocker – „Con un poco de ayuda de mis amigos“ [The Beatles Cover] – Woodstock 1969 setlist: Joe Cocker & The Grease Band | Woodstock Music & Art Fair | Granja max yasgur | Bethel, NY | 17/8/69 Set: Querido propietario, algo viniendo, ¿sigo siendo figura en tu vida?, Sentiéndome bien, al igual que una mujer, vamos a ceder, no necesito un médico, seré liberado, Hitchcock Railway, algo Decir, con un poco de ayuda de mis amigos. [Originalmente publicado el 17/8/17]
