Nel suo ultimo LP integrale Daymaker, il producer du jour di Brooklyn Flamingosis ha fatto salire di livello il gioco in più di un modo. Non solo il popolare iniziatore di feste si è lasciato alle spalle il comfort e i confini creativi della costa orientale, ma ha anche viaggiato a ovest verso il fertile suolo del Colorado, una mecca americana della musica elettronica contemporanea, per registrare presso i venerabili Color Red Studios eMighty Fine Productions. Concependo il materiale più vibrante della sua ascesa quasi decennale, il prodigio incandescente ha arruolato alcuni dei giocatori più abili ed eclettici nella scena livetronic per aiutare a portare le sue visioni innovative alla fruizione caleidoscopica.
I risultati di questa evoluzione artistica e del modus operandi accresciuto sono a dir poco sorprendenti. Daymaker rivela un piatto sonicamente orgasmico che permea la coscienza dell’ascoltatore, più profondamente ad ogni ascolto. Il nuovo materiale sposa l’inventiva, la produzione basata su campioni di Flamingosis, le tendenze innate del funk e del groove e la solida etica del lavoro con la sensazione irreplicabile e la vitalità della strumentazione dal vivo in studio.
Flamingosis—nome del governo Aaron Velasquez—ha preso il suo nome d’arte artigiano da una storia familiare degna di nota; il termine si riferisce a una manovra di frisbee freestyle inventata da suo padre diversi decenni fa, quando lui e suo zio avrebbero giocato a livello professionale in tutto il mondo. Si può certamente discernere una sorta di lignaggio indefinito, ma chiaro … dal lancio di dischi ai dubplates, allo swag intergenerazionale. Quella stessa intangibile energia di frisbee a ruota libera pulsa attraverso il thump n’bump degli exploit musicali di Flamingosis, mai più che sul dinamico e vario Daymaker.
Flamingosis è il prodotto della rivoluzione dei produttori di Soundcloud di circa dieci anni fa, insieme a colleghi famosi come The Kount, Mr. Dibiase, Swarvy, Birocratic, tra molti altri. Hanno cavalcato le onde e sono diventati maggiorenni quando i produttori di camere da letto dal nulla hanno condiviso quasi istantaneamente i loro lavori fai-da-te con scienziati beat di tutto il mondo. A Franklin & Marshall, il giovane Velasquez ha iniziato a darsi da fare con il software GarageBand, autodidatta e ispirato da una pletora di beatmaker che la pensano allo stesso modo, e la vasta gamma di sound design che aveva raggiunto le sue orecchie sul La nuvola si alza. È naturale tracciare una linea dalle deliziose creazioni campione di mutaforma del compianto James „J-Dilla“ Yancey o di innovatori come Flying Lotus e Pretty Lights, e dove i produttori dell’era di Soundcloud come Flamingosis hanno preso la forma d’arte sulla loro scia di marea.
Ben presto, le statistiche del flusso iniziarono a raggiungere le centinaia di migliaia, poi i milioni: come una volta dichiarò Jay-Z, „i numeri non mentono“. Ben presto è nata una stella, e da allora ha scalato costantemente.
Al di là dei tamburi boom-bap e del campionamento affumicato, Daymaker è mappato in proiezione con il colore della vibrante strumentazione dal vivo. I collaboratori del Colorado leggono come una fila di assassini: il tastierista Borahm Lee (Pretty Lights Live), il percussionista Jeff Franca (Thievery Corporation), il bassista Hunter Roberts, il chitarrista Mike Tallman (Euforquestra) e il duo hip-hop funk Recess, oltre ai tecnici di studio Tallman, Eddie Roberts (The New Mastersounds) e Loren Dorland. Sempre aperto a collaborazioni di varie forme, dimensioni e aree geografiche, per questa opera magnum Flamingosis ha composto un’assemblea di talenti all-star per facilitare al meglio i paesaggi sonori che percolano nella sua vivace immaginazione.
Le culture musicali di tutto il mondo sono la chiave del DNA del prolifico produttore; Velasquez ha viaggiato molto su questa terra verde, sempre alla ricerca del suono. Quando è atterrato in Giappone alcuni anni fa, i musicisti pop di città come Tatsuro Yamashita e Mariya Takeuchi hanno risuonato profondamente. Quando i Flamingosis hanno esplorato la maestosità del Brasile, sono stati artisti del calibro di Marcos Valle, Tim Maia e Gal Costa di articolazioni samba-rock che hanno davvero stuzzicato la sua curiosità. Tutti questi elementi, artisti, ambienti e spedizioni globali hanno informato la raccolta di canzoni che compongono Daymaker.
Il campionamento rimane parte integrante del processo e delle produzioni di Flamingosis; passaggi e frammenti di Graham Central Station, The Voices of East Harlem, Niteflyte e un’infarinatura di altri punteggiano i brani di Daymaker. Flamingosis mostra un’umile riverenza per le canzoni di ieri, il loro genio abilmente reinventato e riproposto per domani.
Il titolo e la sequenza dell’album intendono implicare uno spazio e un tempo cristallizzati: il ciclo giornaliero completato dalla mattina al pomeriggio alla notte. La musica scorre in modo tale da poterla immaginare come colonna sonora per 24 ore nella nostra vita quotidiana. I singoli Flamingosis stappati nel periodo precedente l’uscita sono tra i materiali più forti, ma il disco brilla davvero di più quando viene consumato dall’inizio alla fine senza interruzioni.
„Wild Summer“ è un inno di benessere che fornisce un giusto rimbalzo e un punto di detonazione, una canzone perfetta per i raggi di sole e le vibrazioni della spiaggia, ma così bollente che dovrebbe trascendere le stagioni mortali per molti anni a venire.
Flamingosis – „Wild Summer“ (video ufficiale)
[Video: Flamingosi]
La title track „Daymaker“ cambia marcia e naviga negli stili con gioioso aplomb, incorporando una varietà di suoni e trame in cima a un pattern di batteria deciso e deciso. Flamingosis ha collaborato con l’animatore Nick Parente per un trattamento video urbanizzato, elementi visivi scelti che completano l’arte del suono in sintonia con l’intenzione della canzone.
Flamingosis – „Daymaker“ (video ufficiale)
[Video: Flamingosi]
„Make it Happen“ canalizza le tradizioni culturali e le celebrazioni festive inerenti alla musica latina, un numero vivace ricco di strumenti dal vivo e costruito per una pista da ballo fumante. La „Sunnyvale“ carica di Eddie Hazel incorpora una scintillante chitarra psichedelica ed evoca i primi giorni di Pretty Lights. „Avenue of the Fireflies“ arriva in ritardo nel viaggio, una missione rinfrescante perfetta per una discesa verso l’atterraggio della navicella Daymaker.
„Cosmic Feeling“ porta la nave in porto, una pista eterea progettata da Tallman e Roberts, co-fondatori di Color Red, e un punto di sbarco appropriato. Flamingosis ha reclutato Tandem Media per creare un video animato di accompagnamento che porta lo spettatore in un viaggio attraverso il cosmo.
Flamingosi – „Sensazione cosmica“ (video ufficiale)
[Video: Flamingosi]
L’ultimo sforzo di Flamingosis è un’avventura eclettica che si crogiola nelle trame, nelle vibrazioni e nell’estetica del passato, ma esiste nel qui e ora e si appoggia audacemente al futuro. Abbondano i temi melodici caratteristici di Velasquez e gli hook irresistibili sono costruiti da campioni sepolti e strapazzati. Quegli elementi electro sempre familiari sono brillantemente giustapposti con pulsanti percussioni dal vivo, synth intergalattici e chitarre funky-ass, per creare una fusione sonora di passato, presente e il grande sconosciuto a venire.
parole: B.Getz